Harrison enjoyed drinking the sweet and effervescent beverage, but he also was attracted to the Coca-Cola trademark that was blazoned on buildings and signs in his home town. After years of marveling at the work of local sign painter J. J. Cornforth, Harrison approached the seventy-year-old for a summer job. During several summers Cornforth taught Harrison the craft. When the young artist climbed atop the scaffold in the summer of 1952 to paint his first Coca-Cola sign, little did he know that he was launching a career as one of America's foremost landscape artists.
In 1975 Harrison created a painting of a country store that featured a fading Coca-Cola sign he and Cornforth had painted twenty years earlier. The painting, titled Disappearing America was offered as one of the first limited-edition Coca-Cola collector prints for $40 by Frame House Gallery. All 1,500 copies sold out quickly, propelling him into the national spotlight through the publisher's network of 600 dealers. Harrison soon became the undisputed leader in rural Americana art, with this and many of his other prints appreciating up to 3,000 percent of their original value.
Since entering into a licensee relationship with the Coca-Cola Company in 1995, Harrison has continued developing limited-edition prints, including his popular annual Coca-Cola calendar. Not surprisingly, Harrison has become an avid collector of old Coca-Cola signs. His studio is lined with a vast array of this collection, which serves as inspiration for new works of art. "
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" Coca-Cola est l'un des produits américains les plus reconnus et les plus populaires au monde. Dans The Coca-Cola Art of Jim Harrison, l'artiste retrace l'histoire d'amour qu'il a entretenue toute sa vie avec la marque Coca-Cola, qui a débuté pendant son enfance dans la campagne de Caroline du Sud.
(...) Après avoir admiré pendant des années le travail de J. J. Cornforth, peintre local d'enseignes, Harrison demande à ce septuagénaire de l'embaucher pour l'été. Pendant plusieurs étés, Cornforth enseigne le métier à Harrison. Lorsque le jeune artiste monte sur l'échafaudage au cours de l'été 1952 pour peindre sa première enseigne Coca-Cola, il est loin de se douter qu'il entame une carrière qui le conduira à devenir l'un des plus grands paysagistes américains.
En 1975, Harrison a réalisé une peinture d'un magasin de campagne sur laquelle figurait une enseigne Coca-Cola décolorée que lui et Cornforth avaient peinte vingt ans plus tôt. Le tableau, intitulé Disappearing America, a été proposé par Frame House Gallery comme l'un des premiers tirages de collection Coca-Cola en édition limitée, au prix de 40 dollars. Les 1 500 exemplaires se vendent rapidement, propulsant Harrison sous les feux de la rampe grâce au réseau de 600 marchands de l'éditeur. Harrison est rapidement devenu le leader incontesté de l'art rural américain, cette estampe et beaucoup d'autres s'appréciant jusqu'à 3 000 % de leur valeur d'origine.
Depuis qu'il a conclu un accord de licence avec la société Coca-Cola en 1995, Harrison a continué à développer des tirages en édition limitée, y compris son populaire calendrier annuel Coca-Cola. Il n'est donc pas surprenant que Harrison soit devenu un collectionneur avide de vieilles enseignes Coca-Cola. Son studio est bordé d'un vaste éventail de cette collection, qui lui sert d'inspiration pour de nouvelles œuvres d'art. "
Plus de 70 peintures en couleurs et à pleine page suivant le cycle des saisons.
La plupart des œuvres sont commentées par l'artiste.
- My Coca-Cola Story par Jim Harrison
About the Artist, préface de Deidre Mercer Martin
.Liste des peintures
Jim HARRISON, 1937-2016
Texte sur deux colonnes
Columbia, The University of South Carolina Press, 2017, 26 x 26 cm, pleine toile écrue, jaquette illustrée (
